29 geriausi miuziklai, kuriuos reikia žiūrėti bet kada, kai reikia pasiimti
Walteris McBride'as / Getty Images
Dauguma geriausių visų laikų miuziklų turi daugybę iteracijų: filmų versijos, animaciniai filmai, papildymai – supranti. Taip yra todėl, kad jų istorijos yra turtingos ir paprastos. Universalus ir specifinis. Jie jau subrendę peržiūrėti ir iš naujo analizuoti, o tai, galų gale, yra muzikinio teatro esmė. Tą patį Brodvėjaus pasirodymą galite pamatyti du kartus per savaitę ir patirti radikaliai skirtingą patirtį. Menas yra kažkas gyvesnio ir elektrinio nei televizijos laidos ir filmai.
Tai sakant, kartais miuziklo filmo versija yra geriausia versija. (Aš žiūriu į tave, Čikaga .) Kai Glamūras komanda nusprendė sudaryti geriausių visų laikų miuziklų sąrašą – garbei Hamiltonas liepos 3 d. pasieks „Disney+“ – turėjome tai omenyje. Toliau pateiktose apžvalgose paliečiami 29 skirtingi visų rūšių miuziklai. Kai kurie daugiausia dėmesio skiria miuziklo filminei versijai. Kiti – miuziklai, matę tik sceną, kiti – tik ekraną. Nepaisant to, tai 29 istorijos, kurios išlaiko laiko išbandymą. Skaitykite toliau, kad pamatytumėte, ar jūsų mėgstamiausios padarė pjovimą.
-
„Columbia Pictures“ / „Everett“ kolekcija 1/29
Annie (1982 m.)
Ilgalaikis pasakojimas apie garbanotą Annie ir jos šunišką pagalbininkę Sandy tapo labiau niūrias nei pieniškas TikTok receptas, tačiau, nepaisant sinchroninio šveitimo našlaičių ir Ann Reinking „Fosse-esque“ blizgučiai – 1982 m. filmas bando pateikti teiginį ne tik kaip rytoj pasirodys saulė. Veiksmas vyksta Didžiosios depresijos metu, Annie išbando savo jėgas politiniuose ir socialiniuose komentaruose (nors ir ne taip aštriai, kaip prieš tai buvę komiksai ir Brodvėjaus miuziklas). Vis dėlto mes daug sužinome apie FDR naująjį susitarimą, bolševikus ir daug pasakojimų apie respublikonų magnato Daddy Warbuckso požiūrį į kapitalizmą. Nesijaudinkite, jame taip pat yra legendinis Carol Burnett, kuris vaidina našlaičių namų vadovę panelę Hannigan, kaip girtą, ištvirkusią stribą, linkusią suklupti apsivilkusią šilko chalatą ir gniaužiančią vonios džino butelius. Nepaisant to, kad šis filmas yra klasikinis, retrospektyvoje jis praranda taškų dėl rasistinio Pendžabo, nepaaiškinamai mistiško Daddy Warbuckso, tikriausiai Indijos asmens sargybinio, vaizdavimo. — Perrie Samotin, skaitmeninis direktorius
-
„Walt Disney Co.“ / „Everett“ kolekcija 2/29
Gražuolė ir pabaisa (1991, 2017 m.)
Negalite suklysti dėl bet kurios šios mylimos istorijos versijos: sceninio miuziklo, 1991 m. animacinio filmo ar 2017 m. tiesioginio veiksmo, kuriame vaidina Danas Stevensas ir Emma Watson. Su nesenstančiomis dainomis ir dar labiau nesenstančia žinute apie vidinį grožį būtina žiūrėti... ir sulaukus septynerių, ir 70 metų. Christopher Rosa, personalo pramogų rašytojas
-
„Netflix“ / „Everett“ kolekcija / „Everett“ kolekcija 3/29
Taip Ilgai (2018 m.)
Jei jums patinka HBO Galiu tave sunaikinti , atkreipkite dėmesį į Michaelos Coel „Netflix“ miuziklą Taip Ilgai . Ji vaidina vienišą motiną, retą naktį mieste praleistą, kuri sutinka paslaptingą nepažįstamąjį. Natūralu, kad jie įsimyli turėdami keletą kliūčių. Tačiau vaizdiniai vaizdai jus tikrai patrauks – neonu persmelktas peizažas yra toks pat sodrus kaip ir muzikiniai numeriai. — Anna Moeslein, vyresnioji pramogų redaktorė
gruodžio 10 d., zodiakas
-
Paramount / Mandagumo Everett kolekcija 4/29
Tepalas (1978 m.)
Yra priežastis Tepalas (1978) peržengia kartas. Miela istorija apie Danny Zuko ir Sandy Olsson vasaros meilę, kuri virsta kažkuo daugiau, linksma visiems. Viskas – nuo muzikos iki tono ir kostiumų – puikiai dera tarp sūrio ir širdies. — C.R.
-
„Walt Disney Co.“ / „Everett“ kolekcija 5/29
Į mišką (2014 m.)
Į mišką debiutavo Brodvėjuje 1987 m., tačiau sulaukė gerbėjų legiono dėka žvaigždžių nusėto 2014 m. filmo. Emily Blunt, Meryl Streep, Jamesas Cordenas, Anna Kendrick ir kiti suteikė savo talentus šiai klasikinei pasakų būtybių, leidžiančių į mišką (eh?!) istorijai, kad galiausiai rastų metaforinius kelius namo. — C.R.
-
20thCentFox/Courtesy Everett kolekcija 6/29
Carmen Jones (1954 m.)
1954 m. miuzikle yra ne tik kostiumų Carmen Jones nesenstantis (Dorothy Dandridge firminis juodas viršus iki pečių ir prigludęs raudonas sijonas, derinamas su auksiniais auskarais ir kirptais bobais) klausyk ), bet vaidyba puiki. Filmo siužetas, kuriame pagrindinį vaidmenį atlieka Dandridge (dėl to jai būtų suteikta Oskaro nominacija už geriausią aktorę ir ji taptų pirmąja afroamerikiete, nominuota pagrindiniam vaidmeniui filme), remiasi jo ikonine šaltinio medžiaga, 1875 m. opera Karmen . Siužeto esmė yra tokia: Karmen Džouns dirba parašiutų gamykloje ir romantiškai susipainioja su vietiniu armijos stebukladariu kapralu Džo. Santykiams besiplečiant, pora laikosi Bonės ir Klaido stiliaus požiūrio į meilę... kol vėl viskas pasidaro siaubingai blogai. Ir vėl. Ir vėl. Kai žiūrite šį miuziklą pro 2020 m. objektyvą, galite naujai suprasti, kaip sklandžiai muzika, scenografija ir kostiumai puikiai dera po beveik 66 metų. Vienu metu filme yra pilnas šokio numeris, kuriame vaidina legendinis aktorius Pearl Bailey, ir visa tai įvykdoma vienu kadru! Įsivaizduoju, kad šeštojo dešimtmečio filmų gamybos įranga buvo daug sudėtingesnė nei šiandien, bet kiekvienas aktorius kiekviename kadre yra pilnas šios scenos. Aktorius Harry Belanfonte šiame filme buvo didžiausias širdžių ėdiko statusas, tačiau jį visiškai pavertė magnetinio Dandridžo žvaigždės galia. — Brionna Jimerson, socialinės žiniasklaidos vadovė
-
Miramax / Mandagumo Everett kolekcija 7/29
Čikaga (2002 m.)
Net jei juos mylite, miuziklai paprastai suvokiami kaip juokingi dėl to, kad žmonės spontaniškai, nenatūraliai įsiveržia į dainas ir šokius. Dėl ko 2002 m. buvo pritaikyta „razzle-dazzle“ klasika Čikaga toks šedevras buvo gudrus pasirinkimas, kad šlovės ištroškusi žudikė Roxie (geriausia Renee Zellweger, IMO) įsivaizduotų savo galvoje esančius muzikinius numerius, suteikiančius kiekvienam svajingą, beveik maniakišką kokybę. Režisierius ir choreografas Robas Marshallas nepriekaištingai interpretuoja ikoniškus Fosse judesius ir, jei pavyksta įveikti faktą, kad Harvey'us Weinsteinas, tuometinis Miramax pirmininkas, iš esmės. tarnavo kaip viso Šebango architektas – verta žiūrėti dėl komentarų apie niūrią bulvarinę kultūrą, moterų seksualumą ir ciniškas moteris, kurios nebijo Grėblys . - P.S.
-
Everett kolekcija 8/29
Jėzus Kristus Superžvaigždė (1973 m.)
Dėmesio: nėra žodinio dialogo Jėzus Kristus Superžvaigždė bet ką. Perspėjau jus, nes norėčiau, kad kas nors būtų pasakęs aš kad prieš atsisėdant pirmą kartą jo žiūrėti. Kažkodėl ši Andrew Lloydo Weberio ir Timo Rice'o klasika daugelį metų praslydo pro mano radarą – tik koledže, gerai išgyvenau Brodvėjuje ir buvau saugus tarp giminingų dvasių, aš skyriau šiam miuziklui nedalomą dėmesį. Nežinantiems, Jėzus Kristus Superžvaigždė yra grooviškiausias perimkite krikščionišką istoriją, kurią kada nors pamatysite. Tvirtas roko kupinas miuziklas pasakoja apie savaites iki Jėzaus nukryžiavimo jo mokinių akimis, kai jie ruošiasi susidurti su pasauliu be jo. Šis miuziklas elgiasi teisingai, yra tai, kad jis sugeba įsijausti į savo veikėjų, įskaitant Jėzų, galvas, nesmerkdamas jo įkvėpto tikėjimo. Tiesiog pasakykime Jėzus Kristus Superžvaigždė buvo pralenkęs savo laiką, panašiai kaip pats Jėzus. — B.J.
-
Walteris McBride'as / Getty Images 9/29
Hamiltonas (2020 m.)
Hamiltonas vos prieš penkerius metus debiutavo Brodvėjuje, tačiau jau žinomas kaip muzikinio teatro istorijos kūrinys. Jūs niekada nematėte taip pasakojamos Aleksandro Hamiltono istorijos, ir tai jus nustebins. Ir geros naujienos: dabar ji transliuojama per „Disney+“. Mielas nuosprendis tiems, kurie šimtus kartų nesėkmingai dalyvavo Brodvėjaus loterijoje. — C.R.
-
Universali / Mandagumo Everett kolekcija 10/29
O mama! (2008 m.)
Tai liudija O mama! žavesio, kad jis toks mylimas, nepaisant to, kad dainavimas... geriausiu atveju yra gerai. (Atsiprašau, Pierce'as Brosnan, bet kodėl ?) 2008 m. šio „ABBA“ varomo jukebox miuziklo versijoje Amanda Seyfried vaidina jauną nuotaką, kuri pakviečia tris savo mamos (Meryl Streep) seniai buvusius meilužius (Brosnan, Colin Firth ir Stellan Skarsgård) į būsimas vestuves. — ESU.
-
Nuotraukų kreditas: Universal Pictures / Everett 11/29
Mamma Mia! Štai ir vėl (2018 m.)
Šis tęsinys, išleistas 2018 m., yra net geresnis nei O mama! , ir ne tik todėl, kad pavadinimas yra *virėjo bučinys.* Nustatykite dar daugiau ABBA hitų, Mamma Mia: Štai ir vėl primena, kaip Donna (Lily James, kuri šioje versijoje vaidina jauną Meryl Streep) atvyko į Graikiją. — ESU.
-
„Columbia Pictures“ / „Everett“ kolekcija 12/29
Nuoma (2005 m.)
Jei vidurinėje mokykloje bent kartą nedainavote „Meilės sezonų“, ar buvote net teatro vaikas? Šis novatoriškas miuziklas tyrinėja grupės jaunų žmonių, gyvenančių Niujorko East Village, gyvenimus ir santykius. Išleistas jis buvo giriamas už įvairovę, keistos meilės vaizdavimą ir prieštaringų temų, tokių kaip AIDS, tyrinėjimą. 2005 m. buvo išleista filmo versija, kurioje vaidina kai kurie originalūs Brodvėjaus aktoriai, įskaitant Idina Menzel. — C.R.
-
Everett kolekcija 13/29
Mano puikioji ledi (1964 m.)
Mano puikioji ledi yra vienas žaviausių ir subtiliai juokingų juokingų miuziklų, kurį kada nors žiūrėsite. Tai puikus pasirinkimas lietingą dieną su tvarkingai choreografiškais numeriais ir išskirtiniu kostiumu. Aš praktiškai užaugau ant šio filmo. Vienas iš pirmųjų DVD, kurį kada nors įrašiau sau? Mano puikioji ledi . man ne gėda. Aš tiesiog turiu skonį. Pagal George'o Bernardo Shaw pjesę 1913 m Pigmaliai , sceninio miuziklo premjera įvyko 1956 m., o po jo – filmo versija 1964 m. Vaidina Rexas Harrisonas (kuris prisijungė iš pirminės Brodvėjaus aktorių grupės) ir Audrey Hepburn (kuri 1964 m. buvo įsitvirtinusi aktorė, nors ir nebuvo žinoma dėl savo dainavimo sugebėjimų). ), šis miuziklas niekada nepraranda širdies plakimo. Tai nėra toks miuziklas, kurį jautiesi taip, lyg gaištum laiką tarp dainų, tik laukdamas, kol prasidės kitas įspūdingas pasirodymas. Siužetas, vaidyba ir dialogai yra tikrai juokingi savaime, todėl žiūrėti šį miuziklą yra be galo malonu (ir įsiminti mintinai, bet tai mano reikalas). — B.J.
-
Everetas 14/29
Liūtas karalius (1994, 2019 m.)
Liūtas karalius yra vienas iš ilgiausiai trunkančių Brodvėjuje rodomų laidų, ir tam yra priežastis. Ši stulbinanti istorija apie jauną jauniklį, kuris netenka savo tėvo – Puikybės žemių karaliaus – tik tam, kad iš naujo išliktų stipresnis lyderis, yra griaunanti, įkvepianti ir graži vienu metu. „Disney“ puristai pasiliks prie 1994 m. animacinio filmo, tačiau 2019 m. tiesioginio veiksmo perkrovimas taip pat padarė keletą dalykų. — C.R.
-
„Warner Bros“ / „Courtesy Everett“ kolekcija 15/29
Operos fantomas (2004 m.)
2004 m. ekranizacija Operos fantomas nebuvo gerai įvertintas, bet jo šaltinio medžiaga yra legendinė. Pagal Andrew Lloydo Webberio muziką sukurtas filmas pasakoja istoriją apie dainininką sopraną, kuris tampa Paryžiaus operos teatre gyvenančio kaukėto vyro manija. — C.R.
Transliuokite per „Amazon Prime Video“.
šaunūs šeimos žaidimai žaisti namuose
-
DreamWorks/Courtesy Everett kolekcija 16/29
Sweeney Todd (2007)
Timas Burtonas yra vienintelis režisierius, galėjęs ekranui pritaikyti legendinį Stepheno Sondheimo 1979 m. miuziklą. Turiu omeny, Sweeney Todd energija tiesiog teka Burtono gyslomis. (Žiūrėkite: Jack Skellington iš Košmaras prieš Kalėdas ir Edvardas Žirkliarankis .) Aktorių atranka nepriekaištinga, o verta žiūrėti vien tam, kad pamatytum šiuos aktorius žaidžiančius kartu. Johnny Deppas kartu su Alanu Rickmanu, Helena Bonham Carter ir Sascha Baronu Cohenu atlieka pagrindinį vaidmenį, todėl jiems visiems taip gerai sekasi slidžiai pabaisai, kad niekada negalite tiksliai nustatyti veikėjų motyvų. 2007 m. filmo adaptacija remiasi giliomis, tamsiomis estetinėmis ir garsinėmis kreivėmis, kurias labiausiai mėgsta originalūs Brodvėjaus aktorių fanatikai. Šį miuziklą taip malonu vartoti filmo pavidalu, nes Bonhamas Carteris ir Johnny Deppas smagiai atlieka savo vaidmenis. Jie persmelkia veikėjus švelniu pažeidžiamumu, kai taip lengva pasukti Sweeney Todd į kakofonišką, tyčia nepagarbų požiūrį į žmogžudystę ir ambicijas. Nuo scenografijos iki dūmai pilkos ir purvinos spalvų paletės – Burtono perteikimas yra puikus. — B.J.
-
Niko Tavernise / Everett 17/29
Didžiausias šou menininkas (2017 m.)
Tikrasis P.T. Barnumas buvo an absoliutus košmaras , todėl nerekomenduoju žiūrėti Didžiausias šou menininkas – kurį „įkvėpė“ jo gyvenimas – ir tikėkitės faktų. Žinokite, kad tai a labai išvalyta vyro versija ir kaip atsirado jo cirkas. Beje, scena, kurioje Zacas Efronas, turtingas Barnumo verslo partneris filme, dainuoja iš širdies, bandydamas įtikinti Zendaya, gražią ir talentingą trapecijos menininkę, būti su juo? Puošnus. — ESU.
-
Universali / Mandagumo Everett kolekcija 18/29
Apgailėtinas s (2012 m.)
Popkultūroje, Apgailėtinas s yra žinomas kaip 2012 m. filmas, pelnęs Anne Hathaway Oskarą (ir pagimdęs tikrai nepelnytą Hathahate). Tačiau pats miuziklas yra kur kas didesnis nei tik vienas atlikėjas, nors Hathaway'us fantas yra vienas iš knygų. Apgailėtinas s yra istorija apie meilę, praradimą ir viltį – tikrą kelionę iš tamsos į šviesą, kurią verta aplankyti vėl ir vėl. — C.R.
-
20thCentFox/Courtesy Everett kolekcija 19/29
Muzikos garsas (1965 m.)
Šis klasikas, pastatytas tarp labai gyvų Zalcburgo kalvų, Austrijoje, turėjo daugybę įsikūnijimų, tačiau nė vienas – ne daugybė sceninių versijų ir tikrai ne tiesioginė NBC versija (atsiprašau, Carrie Underwood) – negali prilygti šiuo trijų valandų kino šedevru apie Marija, nesėkminga vienuolė (jauna Julie Andrews), kuri tampa griežto našlio, kapitono Von Trappo (juokingai karšto Christopherio Plummerio) ir septynių jo vaikų guvernante. Po sunkios pradžios Marija sugrąžina į buitį laimę ir muziką, o jos (apčiuopiama!) chemija su kapitonu įrodo per daug ir – nepaisant jo sužadėtuvių su puošnia baroniene – jie susigyvena tik tam, kad netektų tėvynės. kylančiai nacių partijai. Ateik Do-Re-Mi; pasilikti už maištingos vienuolės, besimaišančios su Hitlerio lakūnais ! - P.S.
-
Everett kolekcija (16007.jpg) 20/29
Wiz (1978 m.)
Aš visada buvau apsėstas viskuo, kas susiję su Ozo burtininkas, bet mano pirmoji įžanga į istoriją buvo per filmą Wiz . Iki šiol vis stebiuosi, kad jie sugebėjo suburti šį žvaigždžių aktorių kolektyvą. aš norėčiau meilė būti muse ant sienos, kol Diana Ross, Michaelas Jacksonas ir Lena Horne kalbėjosi vienas su kitu. Tarp muzikos, vaidybos ir kostiumų tai vis dar yra viena iš mano mėgstamiausių adaptacijų. Greita klasika! — Khaliha Hawkins, interneto prodiuserė
-
Everett kolekcija 21/29
Vakaru puses istorija (1961 m.)
Šiuolaikinis perpasakojimas apie Romeo ir Džuljeta vyksta tarp dviejų Niujorko gaujų, Vakaru puses istorija Pirmą kartą premjera įvyko 1957 m. Brodvėjuje. Neilgai trukus pasirodė ekranizacija, kurioje vaidina Natalie Wood ir Rita Moreno. Šio miuziklo dainos yra pagrindinės teatro dainos – nuo „I Feel Pretty“ iki „Tonight“. — C.R.
-
Everett kolekcija 22/29
Ozo burtininkas (1939 m.)
Kiekvienas turi filmą ar du, kuriuos žiūrėjo pakartotinai vaikystėje. Man tai buvo Undinėlė ir Ozo burtininkas . Abu filmai (pastarieji ypač) nagrinėja tapatybės ir draugystės sąvokas taip, kad jaustųsi universalūs ir būdinga keistai patirčiai. Būdamas gėjus vaikas, augantis pietuose, aš užsikabinau jį dėl tos priežasties – na, ir tos fantastiškos rubino raudonumo šlepetės. — C.R.
-
Frank Micelotta / Getty Images 23/29
Nedoras (TBD)
Nenuostabu, kad mano mėgstamiausias miuziklas yra nedoras, kuris pirmą kartą debiutavo Brodvėjuje 2003 m. Šis atpasakojimas apie Ozo burtininkas Žvelgiant iš Piktosios raganos perspektyvos, skauda širdį ir iliustruoja, kaip ji iš tikrųjų buvo nesuprasta – ir kokie mes visi galime būti. Defying Gravity man yra didžiausias keistas himnas ir viena mėgstamiausių visų laikų dainų. Mums nedelsiant reikia filmo adaptacijos, bet, deja, taip yra kamavo vėlavimai . - C.R.
Klausykite originalaus aktoriaus įrašo „Spotify“. .
-
„Warner Bros“ / „Courtesy Everett“ kolekcija 24/29
Maža siaubo parduotuvė (1986 m.)
Tai pažįstama stovyklos dalis, tačiau ši keista istorija yra milžiniška alegorija, psichologinis farsas, graikiška tragedija ir visa kita, su kuo Freudas būtų praleidęs lauko dieną. Ant popieriaus tai atrodo beprotiška: liūdnas našlaitis, vardu Seymouras, dirba augalų parduotuvėje neįvardytame miesto lūšnyne ir pušyse savo smalsiai kolegei Audrey. Per užtemimą jis atranda keistą augalą, kuris pritraukia klientus į žlugusią parduotuvę. Verslas klesti, bet turi savo kainą: augalas, kurį Seymour pavadino Audrey II, gali kalbėti ir jam reikia žmogaus kraujo, kad klestėtų. Seymour atitinka, bet augalui augant reikia daugiau, daugiau, daugiau. Jei Seymouras ir toliau galės pristatyti, gamykla žada duoti jam viską, ko širdis geidžia. 1986 m. filmas yra tik vienas iš daugelio perteikimų, kurių dauguma pasirodė scenoje, tačiau jo pagarba klasikiniams B kategorijos filmams, sielos dainininkų trijulė kaip graikų choras, sadistinis stomatologas, kuris ilgainiui tampa augaliniu maistu, ir ikoninis garso takelis ( nepriekaištingai dainavo, po metų, visi iš Jake'as Gyllenhaa l iki MJ Rodriguezas !) paverskite jį klasikiniu kultiniu filmu. — P.S.
-
„Columbia Pictures“ / „Everett“ kolekcija 25/29
Choro linija (1985 m.)
Taip, jis turi dviejų žvaigždučių įvertinimą įjungta Supuvę pomidorai, ir taip, jis buvo kritikuojamas, bet tai neturėtų sutrukdyti žiūrėti vieno mylimiausių visų laikų sceninio miuziklo 1985 m. filmo versijos. Taip, ji pašalino didžiąją dalį neįtikėtinos muzikos ir pakeitė naujomis dainomis, kurios nebuvo tokios puikios. Taip, taip, kaip Brodvėjaus versijoje, reikėjo gilintis į kiekvieno veikėjo psichiką, ir taip, viena didžiausių solo šokio scenų (Cassie „Muzika ir veidrodis“) buvo pašalinta, bet aš vis tiek sakau, kad tai būtina žiūrėti teatro fanatikams. . Be to, jaunas (ir karštas) Michaelas Douglasas jus sužavės be galo, kaip ir filme vaizduojamas praeities Niujorkas, kuriame šou verslas buvo labai svarbus dalykas. — P.S.
-
Stephenas Lovekinas / Getty Images 26/29
Pavasario pabudimas (TBD)
Yra priežastis, kodėl mano draugai ir aš buvome taip apsėsti šio balo vidurinėje mokykloje. Jame puikiai užfiksuotas chaotiškas pagyvėjimas ir sumišimas, atsirandantis dėl pilnametystės, o sunkios temos – pavyzdžiui, seksualinė prievarta, savižudybė ir sunkumai ieškant savęs – įtraukiami į vieną stulbinančią, aštrią, muzikaliai genialią paketą. Nuo „Mama Who Bore Me“ iki „My Junk“ kūrinių sąraše gausu stiprių dainų, kurios gali tiesiog nukreipti mane į spiralę, primenančią gražią netvarką, kuri apibūdino mano paauglystės metus. Negaliu laukti, kol filmo adaptacija . - Erin Parker, komercijos rašytoja
Klausykite originalaus aktoriaus įrašo „Spotify“. .
-
Everett kolekcija 27/29
Paskutiniai penkeri metai (2014 m.)
Eidamas į scenos menų vidurinę mokyklą, negaliu pasakyti, kiek kartų girdėjau „Man vis dar skauda“ vien 2008 m. Daina ne tik skausmingai graži, bet ir universali. Pasibaigus ilgalaikiams santykiams, galite atsitraukti ir paklausti savęs: „Kas ką tik atsitiko? Niekada negalite iki galo suprasti įvykių sekos iš kito žmogaus perspektyvos ir Paskutiniai penkeri metai demonstruoja dviejų žmonių gretinimą pusę dešimtmečio trukusios partnerystės kalneliais. Dviejų asmenų šou puikiai atspindi drugelius, susižavėjimą, intymumą, išdavystę, įskaudinimą ir begalinį emocijų, kurias suteikia tikros meilės istorijos, sąrašą. Trumpas atsakymas: tai tikrai ne pasaka. — E.P.
-
Everett kolekcija 28/29
Kabaretas
Man patinka beveik kiekvienas pasaulio miuziklas, bet turiu pasakyti... Kabaretas yra tikrai tobulas miuziklas, su neįprastai gera muzikine adaptacija filme, išleistas 1972 m. Jis vyksta naktiniame Berlyno klube, įprasto gyvenimo prieblandoje ir nacių vakarėlio aušroje. Net jei nekenčiate miuziklų, jums tai gali patikti, nes tai labiau judantis meno kūrinys, o ne stereotipinis džiazo aikštės, choro numerio y miuziklas. Kaip genocidinis fašizmas kyla seksualaus, keisto, bohemiško Berlyno fone? Na, tai daro ir padarė, ir Kabaretas paverčia žiūrovus sekso ir skurdo bei grėsmingos kontrolės, lydėjusios tą kilimą, žiūrovais. Ką tu darytum? miuziklas klausia vėl ir vėl? Koks jausmas būti žiūrovu? Skanu ne (vien) dėl to, kad apatinį trikotažą vilkinčios moterys kojos virš galvų, bet todėl, kad miuziklas nepamokslauja; tai tik klausia. Tai retas meno kūrinys, kuriame Holokaustas (ar bent jau artėjimas prie jo) imamasi kaip tema, nei ištrinant žydų žmones, nei nepaverčiant jų karikatūromis – čia nėra herojų ar piktadarių. Kabaretas , tik žmonės. Be to, kiekviena daina yra puiki, ne tik garsioji. — Jenny Singer, personalo rašytoja
-
Everett kolekcija 29/29
Vaikinai ir lėlės
Nieko panašaus nėra Vaikinai ir lėlės kad jaustumėtės kaip šou melodijas šaukiančiame, raudonu aksomu užuolaidomis uždengtame miuzikle. Tikėtis milžiniškų vyrų su fluorescenciniais zoot kostiumais ir spygliuotomis fedoromis, nuostabiai dainuojančių priešais kartonines iškarpas, nutapytas taip, kad atrodytų kaip dangoraižiai. Tikėtinos moterys su korsetais ir skrybėlėmis, šokančių stepą. Siužetas Vaikinai ir lėlės yra: Milžiniška linksmybių mėgstančių azartinių lošimų gangsterių grupė iš esmės ieško bendruomenės centro, kuriame galėtų žaisti kortomis, ir susipainioja su evangelikų krikščionių grupe. Kodėl? Nes labai džinksta! Nes senais laikais! Šis miuziklas hitas po hito: „Luck Be a Lady Tonight“, „If I Were a Bell“, „Sit Down You're Rockin the Boat“ – viskas, viskas. Ar viena iš šių dainų apie lošėją, kuris nuėjo į krikščionių išpažinties vidurnakčio susirinkimą ir papasakojo tikrai ilgą istoriją, aprašydamas savo svajones dainų forma? Kodėl, tiesą sakant, taip! Jei eisi su juo, pažinsi džiaugsmą. Yra nuostabi 1955 m. filmo adaptacija, kurioje vaidina Frankas Sinatra ir Marlonas Brando, du puikūs užkandžiai, ir turėtumėte jį pažiūrėti rytoj. — J.S.
Dalykitės Su Savo Draugais:
